Об иллюстраторах, не показывающих эскизы.
Таких художников книги можно разбить на две группы.
Первая, когда художники работают с натурой. Леонид Пастернак, Дмитрий Кордовский (в мою молодость словосочетание «Школа Кордовского, означало – крепкий рисунок), Евгений Кибрик.
Вторая группа – художники, чьи иллюстрации, как эскизы. Николай Кузьмин, Петр Пинкисевич, и др.
Смешную историю припомнил. В 10-х годах проиллюстрировал книгу Евгения Вестника в стиле Пинкисевича, поскольку писатель и художник были ровенским с одинаковыми судьбами. Обнаглев, нарисовал следом для ЭКСМО обложку в стиле Пинкисевича. Получил ответ: «Слава, эскиз редакции понравился. Прорисовывай».
Эскизы худреду нужны, чтобы сделать макет книги и утвердить её у начальства. Многим иллюстраторам не нравится то, что противоречит их методу. Но хлопать дверью могут лишь независимые.
В мастерской Петра Пинкисевича видел листы, где в прямоугольниках били расположены абстрактные пятна. Мне подумалось, что мастер так рисовал эскизы, ворочал крупными массами. Но человек, который оцифровал весь архив Пинкисевича, сказал мне, что не нашёл ни одного эскиза.
После меня эскизов останется много. Мне даже некоторые нравятся больше готовых работ. По сути, когда рисую эскизы, иллюстрирую книгу дважды. Бывало и так, что, рисуя эскизы, думал, начал работу. А потом худред нёс макет начальству, а тот не утверждал проект. И я, проиллюстрировав книгу эскизами, терял время и деньги.
Под этим блогом, выставляю сканированную страничку из мемуаров Кибрика «Работа и мысли художника».
Я работаю в основном концепт художником. И тут без скетчей никуда. В концепте в принципе 50% черновиков навсегда уйдет в корзину и никто и никогда их не увидит. Поначалу меня это дико бесило, а сейчас ничего) Но тут и работа как правило по часам оплачивается, потому что определить сколько понадобится скетчей невозможно.
Это уже другой мир. И слова новые: "концепт", "скетч". В этом марте худред из такого нового мира написала мне письмо. Пришлось в яндекс переводить, чтобы понять смысл. Половина письма были англицызмы.
Слава!!! Вот ты великолепную тему осветил...но краем,случайно,зацепил НОВУЮ)))) Художники которые НИКОГДА не спорили с редакцией!Вот смотри даже Кибрик,ругался с Ильиным.Т.е. ему говорили что и как делать!А Кибрик отстаивал своё.Я давно думаю тему,а кто мы?Как нас воспринимает нерисующий мир? Стоя возле картин я часто слышу, "художник так видел" " ну это взгляд художника"А иллюстратор?почему все кто ни лень пытаются рисовать его руками?Есть вообще иллюстраторы которые НИКОГДА ,НИ ПРИ КАКИХ обстоятельствах,не сталкивались с попыткой что то исправить,указать, дополнить,отрезать,перенести?
+1 Есть у Кибрика отличная иллюстрация Ильи Муромца на коне, в облаках. В лаптях и полосатых штанишках. Я не думаю, что так видел Кибрик. Но вот политический момент обязывал. :)
И кстати в приведенном отрывке,Кибрик ...отказывается показывать.он не пишет что не делает эскизы.
Поскольку, я считаю, что работаю по методу Кибрика, то перед работой с натурой рисую эскизы, чтобы заранее знать, какой поставить свет, в какие костюмы нарядить, как разыграть мизансцену. Это эскизы для себя. Но есть другое, когда рисуешь эскизы, чтобы худред сделал макет книги. Считается, что все иллюстраторы рисуют по единому методу: легко абрасывют эскизы (нам это ничего не стоит), а потом нам ничего не стоит прорисовать их.
Там , в союзе, была другая идеология, и другое отношение к труду художника. Здесь и сейчас этого не будет, просто потому, что утверждение эскиза этап согласования работы закрепленный договором.
"...Рисунки воспроизводятся только выполненные пером" Прямо вот цепануло . Такой срез времени.
Но то было под конец войны, и Кибрик "Тараса Бульбу" проиллюстрировал на трофейной немецкой бумаге, в привычной технике литографии. Кстати, в другом издательстве. Здесь он хлопнул дверью.
Логично, что пером. Когда дефицит бумаги и доступна лишь тонкая газетная. У меня тоже так издательство ставило свое условие к картинкам. Поскольку если для такой бумаги создать тонально насыщенную иллюстрацию, то она с оборотной стороны будет проявляться на тексте темным пятном. Проф. и разумный подход.
Кибрик был конечно дотошен в первую очередь к самому себе. Видимо не особо доверял вИдению лит. редакторов, поскольку те оценивают работу в первую очередь с точки зрения соответствия тексту, необходимые детали в картинках), Художественные достоинства на втором плане. А Евгений Адольфович преследовал в первую очередь образность иллюстраций. Когда определенные композиционные находки говорят больше, чем обычное механическое перечисление/пересказ упомянутого в тексте. За это он всегда ценился. И образы эти его уже без текста существуют по-факту.
эскизов творил бесчисленное множество. Тут , на выставке , когда увидела его работу/размышления в эскизах к Борису Годунову..., этим множеством. От 5х5 см. до оригинальных размеров иллюстраций. У него, как у упомянутого Вами Пинкисевича, полно пятновых, абстрактных, где идет решение масс..Видно, как очень ответственно подходил к размеру. Страшно подумать, сколько он работал над одной книгой:)
Отличный комментарий! Спасибо, Марьям! Кстати, в его мемуарах показаны эскизы для себя к "Отелло" Шекспира. Книга, которую не успел окончить.
Как то в ЦДХ проходил юбилей Союза. и меня удивило, что Кибрика повесили в один зал с кориным и другими живописцами. Обычно графику вешают отдельно. но оказалось. что крохотные литографии к "Бульбе" на фоне больших полотен совсем не теряются. Скорее наоборот - только выигрывают.
Всё чаще сталкиваюсь с издателями, которые не смотрят эскизы!
Ну не хотят! - «что вы нам подсовываете! мы тут ничего не понимаем!»
И это ужасно. Ибо, правило «пол-работы дураку не показывают» приобретает новый смысл.
Печально. Выкручиваюсь на опыте и понимании, что дур… издателю может понравится, что, впрочем, не отменяет дурацких переделок, причин которых, можно было просто избежать на стадии эскиза. «Который мы не смотрим!» (Круг замыкается. Герой уходит за кулисы. Плачет)
На моей практике- наоборот) Только строго по согласованию эскиза с редакторами. Причем довольно прорисованные, чтоб всем было понятно.
Мечта, чтобы заказчик не хотел смотреть эскизы.
Если редактор не доверяет профессионалу (посмотрев его работы и стилистику) -- грош цена такому редактору. Знаю директрису одного небольшого музея, до этой должности она управляла автопарком (её муженёк депутат). Больницы сейчас возглавляют чиновники в погонах... Судя по обложкам книг, многим редакторам место за прилавком сельпо, а не в издательстве (имхо).
В названии блога глагол "не рисовавших" заменил на "не показывавших".
В моей практике есть иллюстраторы, не показывающие эскизы. Например замечательный и совершенно не публичный Николай Панин. Он говорит "исправлю, если что". И таки "если что" случается периодически. Бывает по тексту персонаж в сапогах, а нарисованы кеды (к примеру). Рассеянность) Но художнику так удобнее, ок. А вот Петр Владимирович Высоцкий делает такие эскизы, что слегка почистить и в печать можно. Ему удобнее так, опять же дело хозяйское.
Для себя не делаю подробные эскизы. Делаю наброски персонажей, объектов, часть особо хитровыделанных фонов генерирую. Потом собираю все в финальный эскиз в фотошопе, поправляя и дорисовывая. Как работалось по старинке, когда были только карандаш и ластик вспоминаю с содроганием)) И, зная за собой ту самую рассеянность, предпочитаю согласовывать эскизы для сверки всяческих сапог и пр.
В игростое финальный эскиз в фотошопе это "стратегический план" для художников занятых дальнейшей прорисовкой со всеми допусками и проверками на сапоги :) На конвейере не забалуешь :)
Я рисую быстро. В три-четыре раза быстрее того времени, что предлагают. За счет этого обходил рисование эскизов. Но в детской обильно иллюстрированной книге никак не обойти эскизы. Сегодня полностью ушёл в "старинку". Мне ИИ пока не по душе. Решил даже от "голливудского" освещения полностью отказаться, поскольку ИИ его активно использует.
Всё от задачи зависит. И от конкретного художника. Мне поначалу от умных худредов доставалось. за то что эскизы живые. а готовые уже подсушенные. Так и отпустили сразу на готовые, доверяя. С тех пор так и работаю. Несколько лет назад предложили в одном изд. интересную книгу на хороших условиях. НО с обязательным первоначальными эскизами. Сразу работа не задалась. Т.е. и эскизы стразу устраивали, все без проблем, но живость стала утекать. Сделал книгу и расстались, хотя предлагали отличных авторов.
Эскизы редко показываю) Ну, когда идею надо согласовать какую-то необычную. А так в процессе много набегает деталей, находок, цветом опять же многое решается, освещением. Потому показываю уже на стадии - почти готова)
Кстати, с новым гл. худ. "Славянки" разошёлся, он стал просить эскизы. И любил говорить по телефону. То ли дело Андрей: писал на емейл экономно, словно телеграмму, и видеть желал всю серию целиком, готовую. За восемь лет работы с ним, ни разу ничего не переделал.
Мощнейший отрывок, спасибо что поделились)
ПС: не представляю как это без эскизов, хотя бы без самых черновых, но каждый по своему работает конечно.
Эскизы можно и в уме делать, необязательно на бумаге. Шахматисты просчитывают комбинации на несколько ходов, иллюстраторы так же могут работать.
лично я довольно давно черновики показываю только когда настаивают. Но если что- переделываю без писка. Иногда не переделываю когда чистая вкусовщина.
Для сказок эскизы согласовываю, особенно развороты. Обложки естественно.
А вот для детских энциклопедий и т.п. не особо - там и так понятно, кого нужно изобразить (особенно если в ТЗ есть размеры, пропорции и фото данной живности)...
Иногда вижу у других проработанные, детальные, да еще в цвете эскизы, и чтобы сразу на всю книгу с примеркой текста - вот мой страшный сон.
Слава, если позволишь, влезу с примерами. Всё же лучше один раз увидеть.
Леша, конечно! Я очень рад тебе здесь! Я всё читаю, не всегда пишу, поскольку работаю с 4.00.
Эскиз художник и радакция часто воспринимают по разному. Т.е. если мне предложат показать эскиз, надо уточнять КАКОЙ.
К примеру сносный вариант, НО только если илл. в книге меньше десятка.
Бывают проблемы которые без эскиза сразу не всплывают. К примеру я работаю по тексту автора, а выясняется что книга в серии +12 и сцену курения надо убрать. (дебильные требования к бедным редакциям) В итоге дым без огня. 😀
Да уж, придурков среди чиновников-законотворцев хоть отбавляй. Неужели они всерьёз считают, что ребёнок, увидев курящего человека на рисунке, сразу захочет закурить... Скорее уж на это подобьёт пример живого человека.
И совсем неожиданные бывают накладки. К примеру предложен рассказ. я его делаю. проблем нет. НО возник вопрос
-Что за пузырьки внизу?😕
-Морфий. Это же самое распространенное обезболивающее в сер. 19 в. 😏
-Это по тексту? 😳
-Конечно, автор подробно описывает всю процедуру, как раненый отмеряет дозу. 😏
-МОРФИЙ в книге +12!!!!😡
-Вы же сами мне выбрали текст. 😀
В итоге детям опасную историю с морфием про портрет заменили на безобидную историю о маске красной смерти. 😆
Да, такое РЕГУЛЯРНО.) А ещё говорят, цензура де, отсутствует... Ещё как, вот только какого то странного уровня. В тексте одно, а дитятям низзя это показывать. Ну так, не публикуйте или режьте нещадно эти самые тексты, включая мировую литературу:))))
Федеральный закон № 436-ФЗ «О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию» лишил наших детей большого пласта классической литературы и кастрировал современную. Мы выбрасываем рассказы из сборников, вычищаем на рисунках сигареты и трубки, режем тексты, выворачиваем мозги переводчикам, лишь бы не проскочило какое-нибудь "отрицание семейных ценностей" (поди пойми, что это такое). Короче вместе с водой выплеснули ребенка. "Суслик" есть, но надо делать вид, что его нет..
Для меня эскиз в любом случае нужен. Прежде, чем приступать к работе в цвете, всё равно ведь сначала приходится делать картон с общей композицией и прорисовкой персонажей. Так почему бы его не показать для утверждения, чтобы потом меньше переделывать пришлось?
Это хорошо когда иллюстраций немного. А когда с полсотни и больше, поневоле каждый эскиз не согласуешь.
Если мне запрещают рисовать - алкоголь, табак, трилобитов, ламбрекены и вааще всё что не проходит по каким-то там ихним там законам и правилам, то я и не рисую....идут лесом, я рисую только то, что я хочу рисовать, а вот эти запреты - нельзя свастику на киле немецкого самолёта, да идите на хер! А что там должно быть? - Знак "осторожно слепые пешеходы" или эмблема "центра Рериха"
Северная Корея скоро у нас будет.
.............................................................
Вожди дороже нам вдвойне
когда они уже в стене.
России не опасен внешний враг,
её хранят пространства и снега,
но ей опасен внутренний дурак,
усердно сочиняющий врага.
😎
Кстати, цензура живёт и здравствует и на выставочных площадках учебных заведений: у меня были случаи)))) В одном : - низзя обнаженку- родители учащихся настрочат докладные👆👆👆 В другом:- низзя алкашей показывать( хоть они в, тексте и были, и весьма положительные) - тоже низзя- студенты юные, это провокация к неправильному образу жизни😄😄😄
У Платона была теория, что параллельно с нашим миром есть мир идей (чертежей, планов нашего мира). Что такое хорошо и красота по Платону? Это когда реальность в этом мире приближается к его идее. Аристотель высмеивая теорию Платона, говорил: "В мире идей идея овцы поедает идю травы". Так и у наших заказчиков существует идеальное представление о работе иллюстратора. В результате чего, я половину работы совершаю бесплатно. Метод иллюстрации с натуры не укладывается в голове издателей об идеальном оформлении книги. Иногда даже спрашивают: "Зачем тебе натура, ты чего рисовать не умеешь?" На что отвечаю: "С натуры иллюстрировал книги Дмитрий Кордовский, а он в Академии рисунок преподавал". Кстати, ученик Чистякова и какое-то время помощник Репина в Академии.Когда сам стал преподавать, возникло словосочетание "Школа Кордовского", что означало - безошибочный крепкий рисунок с натуры.
Да натура, наброски.
..........................................
Но ещё есть рисунок по памяти.
Это тренировка очень полезная.
😎
а вот как быть с натурой, если писатель все себе придумал и такого просто не существует в природе. Пример из жизни. Возьмем старого казака Илью Муромца нарисованного Кибриком. Он изображен как крестьянин, причем с большой натяжкой, так то скорее, как чмо - сиречь обозник, с таким же боевым потенциалом. Но в былинах указан совсем другой статус богатыря. мало того что он воин, он воин профессиональный . Всадник . То есть нужен доспех всадника, и как минимум сапоги. Если исходить из описания былин то доспех должен быть дорогой и восточный, у Ильи статус вельможи уровня принца. Такая вот историческая идея заложенная в народном творчестве. Ну, и где искать натуру?
Как Кибрик искал натуру к былинам.
Интересное, в свете СВО обратил на то внимание, Кибрик считал, что украинцы внешне отличаются от русских.
А причем тут СВО? У украинцев даже свой принц был - Василь Вышиваный. Даже государственность какая- никакая в 1918 году появилась.
Люди даже из соседних городов разные. есть свои особенности.
Поиск натуры - этап неведомый заказчикам. Часто слышал просьбу: "Чтобы застолбить за собой книгу, нарисуйте двух главных героев в качестве двух тестовых иллюстраций". Могу месяц искать главных героев.
Я с таким не сталкивался. Занятно.