Совмещение традиционных и цифровых техник в концепт-арте и иллюстрации - Видео
Алексей Самохин
Акварель+фотошоп — YouTube
Совмещение традиционных и цифровых техник в концепт-арте и иллюстрации.
(Как использовать акварель в работе и доводить картинку до финала в фотошопе.)
Запись с вебинара 2012.
(Как использовать акварель в работе и доводить картинку до финала в фотошопе.)
Запись с вебинара 2012.
Алексей считает, быстрее и веселее совмещать традиционные материалы и цифровую графику, чем только использовать комп.
и он оибается…а попутно несёт такую пургу.что хочется выключить звук и плюнуть в экран
Почему, Илья?
какие муторные ходы)))
Сергей, ты ведь тоже совмещаешь как-то?
мамочки))))) протащилась от того как он использует рефы собственного тела)))))))
пока только пол фильмы осилила, но не удержалась от высказывания)))))))))))
а совмещение ф.шопа и бумаги с красками — это мне тоже нравится — согласна
Посмотрела фрагментами — уж очень нудно и медленно там всё.
Никаких откровений как-то не увидела. Я давно совмещаю. Ничего в этом нет особенного.
Карандашный скетч, потом на основе этого скетча цветовой эскиз в ФШ, потом карандашный рисунок, акварель и доработка в ФШ. Чего тут полчаса рассказывать?
фотошоп — это один из самых благородных материалов!!!!! ,благородней чем акварель…..
такой способ лучше использовать для генерации художественной идеи, особенно советую алгоритмы использовать и намешивать картинки -экспериментировать (для тренировки воображения). А уже как реализовать другой вопрос, но результат профессиональным должен быть в конце в любом случае.
будете на выставку планшеты выставлять? особенно за рубежом…
Евгений Ю здесь говорят о рисовании КОНЦЕПТОВ…при чем тут выставки? Ау!!! Кто на танке?
и кстати.почему нет? Особенно за рубежом…вы о современном искусстве ничего не слышали, никогда не слышали о выставках цифрового рисунка?
Я выставлял.второе место. Был один среди карандашно, акварельных работ
я думаю, все нормально. и то и другое может жить.
Вчера начало ролика только успел посмотреть.
Хочу сказать, что метод акварель-фотошоп — это новый вид изобразительного искусства.
Драйв, кайф и сплошное вдохновение.
Целый год я этим занимался. Чтобы не подумали, что я лапшу на уши вешаю, вот работы. Иллюстрации на разных стадиях к рассказам Горького.http://www.lulko.ru/illustration
Теперь о сплошном вдохновении.
На листе бумаги рисую границы иллюстрации и по четырем ее сторонам ставлю кресты, как при работе с цветной гравюрой.
Рисую картинку — сканирую.
Дальше работаю акварелью и сканирую каждый интересный этап.
Есть один момент безбашенный.
Это когда работа пошла, аж не успеваешь сканировать, пропускаешь интересные неповторимые этапы, просто неохота ждать когда высохнет и сканировать. И вот получается классная акварель. Чуть белилами подправить — и в рамку.
Но для меня не это конец. Я удачную, на мой взгляд, акварель в итоге порчу, смываю и снова рисую и все это сканирую пока бумага не превращается в ветошь с дыркой.
А потом, кайф. В фотошопе накладываю при помощи крестов все стадии рисования. И такое творчество прет! Вырезаю, по тону меняю, а то и по цвету. В пейнтере подмазюкиваю.Бляха-муха!)))
Вячеслав, почему такие мелкие картинки на сайте сделали?
Мне тема совмещения традиционных и цифровых техник интересна. Алексей перечислил преимущества обеих. Это можно использовать в работе.
Его опыт говорит, что у него так получается быстрее и легче. Вероятно, найдутся люди, у которых не так. «Каждый выбирает по себе». Не вижу проблемы.
На себе, и не только, замечаю, что цифра зачастую проигрывает в естественности, лёгкости, живости натуральным материалам.
Я сталкиваюсь, что во внутренних иллюстрациях, смешение акварели и фотошопа, проходит.
А вот в иллюстрации на обложку книги требуют больше фотографичности. Зачастую с пренебрежением говорят, что вот у вас видно, что нарисовано, а надо, чтобы было как на фото. Так что, на обложках фиг порисуешь акварелью.
просто. Юра…лично я диву даюсь. Ты реально это услышал впервые о совмещении? Но ведь ты же давал ссылку на Джастина Джерарда. А он именно так и работает. Да и МНОГИЕ.уже давно.
И данное видео как ни странно не самый лучший образец.
Честно говоря даже странно видеть такую твою реакцию.
Илья, многие работают. А мне интересны разные мнения.
Фигассе дискуссия вокруг такой ерунды. Ролик в чём-то понравился: человек рисует хорошо, ему нравится процесс и он делится своими впечатлениями и ощущениями — это классно, и мне лично было очень интересно посмотреть, как он совмещает рисунок и ФШ. Поскольку его имя мне не знакомо, более не скажу.
Соглашусь только, пожалуй, с Анной, что реплика про учебные заведения прозвучала весьма странно и неуместно.
Что касается материалов… Карандаши/краски/гравюра и пр. — всё это сложней и тоньше чем ваком/фш, что бы там ни говорилось. Человек, мастерски работающий с традиционными материалами, и человек, который ими пользоваться не умеет, но что-то там рисует на компе — это как мастер-краснодеревщик… и обычный столяр, уж простите. Потом, как можно делать высококлассный рисунок на компе, не умея работать в материалах — этого не понимаю. Лукавство какое-то.
если бы внимательно слушали…а потмо внимательно прочитали о чём речь.то поняли бы что не вокруг ЕРУНДы.а вокруг ПОНЯТИЙ.
Здесь не спорят о преимуществах материалов, первооткрывании, что лучше что хуже…кто краснодеревщик кто столяр. Здесь спорят о ДРУГОМ.
А ваше сравнение про краснодеревщика и столяра…..извините…ни в дугу ни в Красную Армию.
Вы.извините.ни чего в этом не соображаете.зачем пишете? Не умеете чего лезете с такими пафосными заявами?
Ольга, спасибо за мнение.