За прошедшее столетие живопись значительно изменилась. Вместо гармонии, реализма и тонкого мастерства мы чаще замечаем своеобразную оригинальность и креативный хаос. И все же, техника «старых мастеров» на сегодняшний день значительно отличается от нынешней. Но чтобы создавать «живые» произведения, в которых актуальны мягкие полутона, совершенно естественные оттенки, все-таки нет ничего эффективнее именно старой техники. Леонид Лукин, который является ведущим специалистом школы живописи «Ogivitel-Art», рассказал о своих мыслях по этому поводу и желанием работать и возобновить именно это направление.

«Старые мастера» - это Микеланджело, да Винчи, Рафаэль, Тициан, другими словами, итальянские художники эпохи Возрождения. Они смогли за короткий промежуток времени превознести живопись на новый, высочайший уровень. С точки зрения анатомии человека, передачи идеи, объема и цвета их работы были привлекательны, в связи с этим сотворить что-то совершеннее было нельзя.

Как выглядит успех?

Каждый художник, независимо от того, каким образом он занимается живописью – «для себя» или на профессиональном уровне, обязательно ставит перед собой конкретные цели. Цели эти связаны, первоначально, с постоянным прогрессом, по-другому, каждый раз становится все только лучше. Классические техники живописи - это как опасная ловушка, при которой появляется только иллюзия эффективного результата, но в один прекрасный момент она может развеяться. На самом деле, для создания «живого» полотна надо только применять технологию оптических просветов:

· правильно подготовить пространство;
· сделать внутреннее свечение посредством имприматуры;
· свет, полутона и тени создаются с помощью наждачной бумаги. При работе с оптической смесью даже самые трудные цветовые эффекты будут выглядеть наиболее органично;
· цвет следует усиливать поэтапно, неспешно обрабатывая пятна.

В то время, когда отсутствует желаемый эффект и не ясно как его добиться, художник чувствует себя как у разбитого корыта. Разбитое корыто – это именно те годы, которые были израсходованы на оттачивание навыков. Вроде бы и видно, когда что-то в картине не верно, что-то надо поправить, а вот что – совсем не ясно. Если вас интересует художник Леонид Лукин https://life-instyle.com/art/14744-leonid-lukin... – это именно то, что Вам требуется!

Как узнать секреты?

На самом деле, нет ничего сложного в том, чтобы применять на практике секреты старых мастеров в живописи, поскольку этому возможно обучиться. Леонид Лукин эту технику не просто постоянно оттачивает и изучает, но еще и набирает учеников в школу Ogivitel-ART, где работают со студентами в индивидуальном режиме онлайн.

Примечательно то, что данное заведение предоставляет гарантии лучшего результата и качества, которые сейчас не может дать никто. Помимо всего прочего, Ogivitel-ART предоставляет своим студентам дипломы государственного образца по итоговым работам. Каждый художник, независимо от возраста, может создать настоящее живое полотно. Такое мастерство будет постоянно оттачиваться, и в итоге благодаря работе с пространством удастся оживлять произведения.